Originile sau designul grafic preced istoricul înregistrat. De la mâzgălirea antică din peșteri la evoluțiile timpurii în tipărire și până la apariția unor stiluri distincte în design în timpul secolului al XX-lea, iată o cronologie a evoluției designului grafic.
Inovații timpurii în comunicarea vizuală și tipărire
15, 000 – 10, 000 î. Hr.: Pictografele și simbolurile din peșterile Lascaux din sudul Franței reprezintă prima comunicare vizuală cunoscută.
- 3600 î. Hr.: Monumentele Blau, despre care se crede că sunt din Irakul modern, sunt considerate a fi cel mai vechi artefact cunoscut pentru a combina cuvinte și imagini.
- 105 AD: oficialul guvernului chinez Ts’ai Lun este creditat cu inventarea hârtiei.
- 1045 AD: Pi Sheng, un alchimist chinez, inventează caractere mobile, care permite ca caracterele să fie plasate individual pentru imprimare.
- 1276: tipărirea ajunge în Europa cu o fabrică de hârtie din Fabriano, Italia.
- 1450: Johann Gensfleisch zum Gutenberg este creditat cu perfecționarea sistemului de tipărire a tipăririi cărților.
- 1460: Albrecht Pfister devine primul care adaugă ilustrații unei cărți tipărite.
Modificări revoluționare la font
- 1470: Nicolas Jenson, considerat unul dintre cei mai mari designeri de fonturi din istorie, stabilește un nou standard pentru tipul roman.
- 1530: Claude Garamond deschide prima turnătorie de tipografii, dezvoltă și vinde fonturi imprimantelor.
- 1722: este dezvoltat primul font Caslon Old Style, care a fost folosit ulterior pentru tipărirea Declarației de Independență.
Revoluția industrială
- 1760: începe revoluția industrială și pregătește terenul pentru progrese în producția de design grafic.
- 1796: Autorul Aloys Senefelder dezvoltă litografia, prima metodă de tipărire „planografică”, care a folosit o suprafață plană și a pus bazele pentru imprimarea offset modernă.
- 1800: Lord Stanhope inventează prima tiparnă realizată din toate părțile din fontă, care necesita o zecime din munca manuală a preselor anterioare și dubla dimensiunea posibilă a hârtiei.
- 1816: primul font de tip Sans-serif apare într-o carte.
Design-ul devine propriu
- 1861: Williams Morris, o figură foarte influentă în istoria designului, își înființează firma de decorare artistică.
- 1869: N. W. Ayer & Son, considerată prima agenție de publicitate, inițiază contractul deschis și utilizează arta plastică în design.
- 1880: dezvoltarea ecranului semiton permite ca prima fotografie să fie tipărită cu o gamă completă de tonuri.
- 1890: începe mișcarea Art Nouveau, făcându-și drum în toate tipurile de design comercial și a folosit toate tipurile de arte.
Stiluri de design moderne apar
- 1900: apare stilul futurist de design, renunțând la caracteristicile tradiționale și concentrându-se pe liniile ascuțite și drepte.
- 1910: este dezvoltat stilul Early Modern, care folosește mai degrabă fotografii decât ilustrații și forme geometrice minimaliste.
- 1910: realismul eroului este influențat de războaiele mondiale, bazându-se în mare măsură pe ilustrații realiste ale oamenilor și pe un mesaj puternic (de exemplu, Rosie Nituitoarea).
- 1919: Școala de design Bauhaus se deschide în Germania.
- 1920: Art Deco, cu geometricele sale îndrăznețe și culorile cu contrast ridicat, devine mainstream.
Stiluri Urmărește îndeaproape cultura pop
- 1932: tipul de literă Times New Roman este creat de Stanley Morrison și comandat de Times of London.
- 1940: stilul de design elvețian pune accentul pe spațiul negativ, aspectul asimetric și utilizarea intensă a tipului Sans-serif.
- 1945: ia naștere mișcarea modernă târzie, eliminând aspectele convenționale pentru modele mai geometrice.
- 1947: Legendarul designer grafic Paul Rand lansează prima sa carte, Thoughts on Design, influențând designerii moderni pentru deceniile următoare.
- 1950: a apărut kitsch-ul, subliniind contrastul ridicat, culorile îndrăznețe, imaginile fantastice și ilustrațiile de oameni cu poze dramatice, care erau populare în afișele de film ale zilei.
- 1957: Helvetica este dezvoltat de Max Miedinger și devine rapid un tip de liter popular și standard.
- 1959: revista Communication Arts lansează primul număr și devine rapid un standard în industrie.
- 1968: Inspirat de halucinații, stilul psihedelic apare cu vârtejuri, fonturi obscure transformate în forme și culori strălucitoare.
- 1970: ilustrațiile care se învârteau în jurul colajelor și elementelor suprapuse au devenit populare în mișcarea post-modernă.
Revoluția digitală
- 1990: este lansată prima versiune de Adobe Photoshop, creând o revoluție în modul în care lucrează designerii grafici.
- 2000: apare designul grunge, folosind texturi aspre pentru a înfățișa o senzație grea.
- 2010: apare ceea ce a devenit cunoscut sub numele de stilul Flat, subliniind culorile luminoase, formele minimaliste bidimensionale, liniile clare și utilizarea generoasă a spațiului negativ.
- 2016: stilul abstract elvețian continuă tendința minimalistă, distorsionând și deconstruind design-urile în moduri care par aleatorii.
- 2017: Cinemagraphs, fotografii în care se face o mică mișcare, apar pentru a atrage atenția spectatorilor în dezordinea marketingului pe ecran.
