Recomandări cheie
- Ai nevoie de echipamentul adecvat pentru a face o fotografie bună sub apă.
- Mai mult decât atât, trebuie să știi ce faci.
- Dar, dacă îți place să faci fotografii și îți place scufundările, ar putea fi doar pentru tine.
Fotografia subacvatică poate fi intimidantă pentru unii și cu siguranță necesită instrumentele și abilitățile potrivite, dar cei care o fac spun că le place ceea ce pot crea cu ceva timp de scufundare și o cameră digitală.
Într-o competiție de fotografie oceanică, fotografiile din întreaga lume arată ce lucrări uimitoare pot face fotografii sub apă cu doar o cantitate mică de echipament.
Gaetano Dario Gargiulo a început să facă scufundări și să facă fotografii ca un hobby, dar fotografia sa câștigătoare scoate în evidență culorile ascunse sub valurile piscinelor din Parcul Național Kamay Botany Bay, lângă casa lui din New South Wales, Australia.
„Dacă abia începi, poate vrei să începi cu o cameră de acțiune sau chiar cu telefonul tău mobil”, a recomandat Gargiulo, câștigătorul Best of Show în cadrul Concursului de fotografii subacvatice Ocean Art, într-un e-mail către Lifewire. „Ar trebui să fii mai întâi un scafandru bun. Cu abilități bune de scufundare vei începe să dezvolți nevoia unui instrument mai bun pentru a înregistra ceea ce vezi.”
Fotografii împărtășesc trucuri ale comerțului
Pentru fotografia câștigătoare, Gargiulo a folosit Nikon D850 și un obiectiv cu zoom fisheye NIkon 8-15 pentru o fotografie cu focalizare apropiată, cu unghi larg.
A folosit lumini puternice, două stroboscopuri la explozie maximă, ceea ce cu siguranță a necesitat ceva configurat. Toată configurația cântărea aproximativ 10 kilograme, a estimat el.
Nirupam Nigam, redactor-șef al Ghidului de fotografie subacvatică, a declarat într-un e-mail către Lifewire că una dintre provocările fotografiei subacvatice este că fotografiile pot arăta foarte spălate și albastre sub apă.
„Fotografii subacvatici aduc înapoi culorile uimitoare pe care le vedeți în aceste fotografii cu stroboscopuri subacvatice, care sunt practic lumini de viteză foarte puternice”, a spus el. „Cheia fotografiei subacvatice este echilibrarea luminii stroboscopice, astfel încât să adauge culoare primului plan, oferindu-vă în același timp un fundal frumos albastru, verde sau negru, în funcție de mediu.”
El a spus că majoritatea fotografilor folosesc aceeași cameră deasupra apei ca și mai jos, cu o diferență esențială.
„Aveți nevoie de o carcasă subacvatică pentru cameră care etanșează camera de lumea exterioară cu o serie de inele O și o carcasă din aluminiu sau policarbonat”, a spus el.
Cei fotografi subacvatici le place să folosească lentile ochi de pește și cu unghi larg pentru scene mari, cu o cupolă din sticlă sau acrilic sau port plat pentru a-l proteja. Pentru animalele mici, lentilele macro sunt foarte populare, a spus el.
Dacă abia începeți, poate doriți să începeți cu o cameră de acțiune sau chiar cu telefonul mobil.
„Desigur, sistemele high-end mirrorless și DSLR au încă un avantaj, dar pe măsură ce compactele continuă să se îmbunătățească, acestea sunt capabile să surprindă imagini uimitoare cu sisteme la prețuri modeste”, Mark Strickland, unul dintre judecătorii care lucrează la Bluewater Photo, un retailer de top de fotografii subacvatice, a explicat în comentariile făcute după anunțarea câștigătorilor.
Le-a sfătuit pe tinerii fotografi să reziste nevoii de a supraprocesa.
„Am văzut multe fotografii, altfel grozave, distruse de efecte precum vibrație, dezaburire și claritate”, a adăugat el.
Ce a făcut ca fotografia câștigătoare să fie specială?
„Cred că interacțiunea dintre animal, eu și cameră, împreună cu factorul uman (familia mea în fundal) au contribuit la obținerea celui mai bun spectacol”, a spus Gargiulo.
Gargiulo lucrează ca profesor asociat de cercetare la Universitatea Western Sydney din Australia, iar fotografia și scufundările sunt unele dintre hobby-urile sale preferate.
Sistemele high-end mirrorless și DSLR au încă un avantaj, dar pe măsură ce compactele continuă să se îmbunătățească, acestea sunt capabile să surprindă imagini uimitoare.
„Le-am îmbinat pe cele două în [19]98-99 când mi s-a oferit un Nikon Nikonos V… Mi-am pierdut complet interesul pentru pescuitul sub apă și am început doar să fac poze”, a explicat el. „Am învățat să procesez imagini în camera întunecată și Photoshop pare o extensie naturală pentru asta.”
Pentru post-procesare, Garguilo are două reguli de bază: 1) fără tăiere; 2) dacă post-procesarea durează mai mult de 3 minute, probabil că nu merită să păstrați fotografia.
Cu fotografia de natură, fotograful de natură Tony Wu, un alt judecător din competiție, a spus că software-ul de procesare precum Lightroom și Photoshop pot fi instrumente excelente pentru a reflecta mai bine scena, fără a exagera. Cea mai frecventă problemă pe care o vede, totuși, este utilizarea excesivă a saturației.
„Având mai multe elemente într-o fotografie, așa cum a avut fotografia Octopus, face o fotografie grozavă în natură”, a spus el într-o declarație ulterior.
"Subiectul principal este caracatița, dar nu vezi caracatița, vezi doar ventuzele și brațul, caracteristicile definitorii ale unei caracatițe. Pe deasupra unei fotografii bine executate din punct de vedere tehnic, există o poveste acolo."
