Recomandări cheie
- Cele mai recente setări Lightroom de la Adobe sunt concepute pentru subiecții cu piele întunecată.
- Tehnologia fotografică a fost orientată spre pielea albă încă de pe vremea filmului.
- Aceste părtiniri nu sunt tehnice, dar reflectă prejudecățile neintenționate ale creatorilor lor.
Cele mai recente setări Lightroom de la Adobe sunt optimizate pentru pielea închisă la culoare, dar pot corecta prejudecățile etnice istorice ale fotografiei?
La fel ca algoritmii „neutri” programați de programatorii de computere albe, fotografia a preferat de multă vreme pielea albă în detrimentul negru. În 2020, instrumentul de decupare automat al Twitter a fost prins ignorând fețele care nu sunt albe, dar merge mult mai departe decât atât.
Filmul fotografic în sine a fost optimizat pentru tonurile palide ale pielii. Camerele digitale sunt mult mai bune, dar o mare parte din aceasta poate fi atribuită modului în care funcționează, mai degrabă decât unui efort de a surprinde mai bine pielea întunecată. Deci, de ce a durat atât de mult pentru a înregistra corect fețele care nu sunt albe în fotografii?
„Se presupune că, pe vremea filmului, era mult diferit, iar fotografiarea nuanțelor de piele închise și deschise era o mare diferență. Dar în zilele noastre, ideea că există o mare diferență pur și simplu nu mai există”, imaginea în cap. fotograful Rafael Larin a declarat pentru Lifewire prin e-mail.
Prejudecata istorică a filmului
Rețetele chimice pentru filmele fotografice color au fost concepute pentru a favoriza culorile găsite în pielea albă. Această părtinire a fost instituționalizată și în laborator, unde filmul a fost dezvoltat și tipărit. Producătorul american de film Kodak a furnizat un card de calibrare standard numit Shirley Card (numit după Shirley Page, angajatul alb Kodak a cărui imagine apărea pe card). Tehnicienii de laborator au folosit acest card pentru a determina rezultatul „corect”, ceea ce însemna că fețele negre au dispărut în umbră.
Compania de film japoneză Fujifilm a dezvoltat un film de diapozitive care a surprins mai bine pielea maro, a scris profesorul de la Harvard, Sarah Lewis, în eseul ei din 2019 pentru New York Times, The Racial Bias Built Into Photography.
A urmat în cele din urmă Kodak, dar nu pentru că ar fi vrut să surprindă mai bine pielea închisă la culoare. În schimb, o companie de ciocolată s-a plâns lui Kodak că nu obține tonurile de maro potrivite în fotografiile bomboanelor sale și asta a determinat o remediere.
În cele din urmă, Kodak a actualizat cardul Shirley și a creat un film de calitate pentru consumatori care a funcționat bine cu pielea închisă la culoare, deși încă nu menționa oameni de culoare. Reclamele pentru Kodak Gold se lăudau că a fost „capabil să fotografieze detaliile unui cal întunecat în lumină slabă.”
Filmul are și o altă limitare pur tehnică. Poate capta doar un interval dinamic limitat. Dacă fotograful setează expunerea camerei pentru a captura corect o față albă, atunci o față neagră din aceeași fotografie va fi subexpusă și invers. Fotograful ar trebui să facă o alegere. Dar cu digitalul, lucrurile s-au schimbat.
Filmul prezintă o problemă complet diferită, deoarece nu poți edita camera în postare. Pentru tonurile mai închise ale pielii, măsoare lumina pentru umbre pentru a mă asigura că detaliile feței sunt complet expuse. poate scoate în evidență luminile unui fundal, redând fundalul sau încadrarea mai strălucitoare decât se aștepta”, a declarat fotograful Matthew Alexander pentru Lifewire prin e-mail.
Film vs Digital
Aparatele foto digitale sunt mult mai bune, atât în ceea ce privește intervalul dinamic, cât și detaliile pe care le pot surprinde în tonuri mai închise. De fapt, principalul pericol cu o cameră digitală este să „sufleți” luminile. Odată ce un ton alb este supraexpus, acesta a dispărut pentru totdeauna. Și totuși, cu senzorii moderni, detaliile pot fi extrase din părți aparent imposibil de întunecate ale imaginii.
Dar senzorii camerei nu creează fotografii. În schimb, înregistrează date, pe care algoritmii trebuie să le interpreteze pentru a crea imagini.
Noile presetări Adobe, apoi preiau aceste imagini și le modificăm. Pachetul Deep Skin conține 15 presetări ale fotografului documentarist Laylah Amatullah Barrayn, iar presetări Medium Skin au fost concepute de fotograful și artistul vizual Dario Calmese. Există și un pachet Light Skin.
Aceste presetări arată grozav și, în format digital, este ușor pentru fotograf să folosească astfel de instrumente pentru a obține rezultate excelente pentru orice nuanță a pielii și pentru a produce imagini în care subiecții cu pielea întunecată și deschisă pot fi bine reprezentați în aceeași imagine.
Dar problemele nu au fost rezolvate. Tocmai s-au mutat. În loc de prejudecățile etnice existente în film, o găsim acum în algoritmi fotografici, cum ar fi preferința instrumentului de decupare Twitter pentru fețele albe sau filtrele Instagram care luminează pielea întunecată.
Acești algoritmi pot fi mult mai periculoși, de exemplu, în cazul lui Robert Julian-Borchak Williams, arestat în mod fals pe baza unor algoritmi de recunoaștere facială. Această tehnologie funcționează bine pentru a distinge bărbații albi, dar eșuează în cazul bărbaților de culoare.
Firul comun este că tehnologiile aparent neutre conțin părtinirile celor care le creează. Și acest lucru va persista până când oamenii care proiectează tehnologia noastră sunt aceiași cu cei care o folosesc.
